Laboratorio aperto a strumentisti e cantanti di ogni livello, con un percorso dal duplice scopo: da un lato si esploreranno le forme musicali proprie della musica Klezmer (Doina, Bulgar e Freylekh) non tralasciando di offrire accenni a modi e scale; dall'altro si affronteranno le dinamiche del suonare insieme, attraverso consigli e suggerimenti per migliorare la propria consapevolezza, definire i ruoli all’interno dell'ensemble, approcciarsi al linguaggio dell’improvvisazione.

Verranno forniti arrangiamenti ad hoc in base alla composizione del laboratorio.

Si toccheranno, inoltre, i punti storici salienti del genere Klezmer, vastissimo repertorio nato nella cultura askenazita dell’Europa orientale e sviluppatosi negli Stati Uniti a partire dai primi decenni del secolo scorso.
Una musica che trova le proprie radici nella cultura mediorientale e che ha subito, nel corso dei secoli, influenze dalle altre culture che la diaspora ebraica ha incontrato.
Con la musica Klezmer, infatti, siamo di fronte ad un vero e proprio matrimonio di stili, tanto che i repertori sono assai eterogenei e non c'è un confine preciso tra le varie contaminazioni. A titolo di esempio, pur suonando due generi musicali con radici diverse, fino a prima della seconda guerra mondiale le band di klezmorim (gli "strumentisti") erano generalmente composte da ebrei e rom. Questi musicisti erano appartenenti allo strato più disagiato di quella popolazione dell'est Europa che viveva nell'oppressione economica, religiosa e culturale.

Insegnante Stefano Arato